Show “Leyendas” Entrevista con Ricardo Bonilla
Por Karyme Martínez
El espectáculo “leyendas”, nos ofrece un homenaje a grandes artistas con música totalmente en vivo, teniendo canciones de artistas como Víctor Yturbide, El Pirulí, José José, Manolo Muñoz, Daniela Romo, por mencionar algunos; ofreciéndonos una velada llena de nostalgia y romance en un lugar emblemático y con las mejores vistas de CDMX.
Karyme Martínez (KM): ¿Qué ha significado todo el éxito de este show tan emblemático haciendo homenaje a grandes artistas?
Ricardo Bonilla (RB): Me dió la oportunidad de conocer a artistas nuevos, artistas que yo no conocía y que no son tan conocidos actualmente pero que son muy emblemáticos como a “Angélica Maria”, “El pirulí” y “Rafael”.
Para mí ha significado ampliar mi visión musical y entender y conocer otros diferentes artistas y el legado de esos artistas que yo no conocía y por otro lado significa un puente, ser un puente y un transmisor con las personas, es muy bonito cuando estás cantando una canción y a ellos se les salen las lágrimas de los ojos de acordarse de cosas, de volver a vivir como dicen “recordar es volver a vivir”.
Y es lo que pasa en este show cada jueves, ser la persona que los conecte y los remonta a volver a vivir, es una cosa muy bonita ser parte de los recuerdos de la gente y ayudarlos a recordar
KM: ¿Cómo ha sido tu preparación para este show?
RB: Nos preparamos durante 3 meses, fue hacer toda una investigación, no solamente ensayar las letras y aprenderse las canciones y los pasos de algunas coreografías que hacemos en el show si no que también fue hacer mucha investigación de quiénes eran los autores por qué no solamente cuando hablamos de música muchas veces vemos al artista que da la cara pero nos olvidamos del compositor que es súper relevante.
Y eso fue lo que hicimos, fue investigar acerca del artista, investigar acerca de los autores y del contexto que tenían como tal. Hay una canción que yo canto que se llama “Algo contigo” y lo que hice fue entender la letra como intérprete para saber lo que estoy diciendo y transmitiendo pero también es importante saber qué quería decir el autor, a quien fue escrita.
Nos preparamos vocalmente durante 3 meses pero también se hizo un trabajo de investigación de la época, de lo que estaba pasando en ese momento para tener el contexto y la película completa como tal, muchas veces al ser un show inmersivo debes tener información sobre lo que vas a hablar con las personas.
KM: Ya sabiendo la información sobre estos artistas y canciones ¿Hay algún artista o canción con el que sientas una conexión?
RB: Justo la canción que te comento llamada “Algo contigo” la cual es como balada, es una canción muy emblemática que la han cantado miles de artistas en Latinoamérica.
Para mí es la más relevante o con la que más conecto, a parte cuento una anécdota que tuve, es la canción que más me gusta, es muy conocida en Latinoamérica y la canción el autor la escribió a una actriz con la que tuvo un amor imposible y creo que todos hemos tenido un amor imposible al que le podemos dedicar esa canción.
KM: ¿Cuál ha sido el reto más grande al interpretar a estos artistas tan emblemáticos?
RB: El reto más grande ha sido tanto trabajo, las personas que vienen a vernos son personas grandes como nuestros papás o incluso abuelos que quieren escuchar la canción tal cual la canta el artista, entonces como intérpretes tenemos la libertad de proponer arreglos y poder proponer cosas a las canciones para ponerle nuestro sello a la canción.
Siempre el reto es respetar el trabajo del artista y del compositor original, respetar las letras y melodías por qué la gente quiere escuchar las canciones tal y como las conoce, tal cual como estaban grabadas en el vinilo o casete entonces es lo más difícil buscar honrar el trabajo de esos artistas.
KM:¿Qué mensaje final te gustaría que se llevara el público?
RB: Simplemente que “recordar es vivir” y no hay un lugar en la Ciudad de México para nuestros papás, es el único lugar para que los papás escuchen su música en vivo con una producción increíble con 8 cantantes con más de 8 músicos en vivo también los éxitos que ellos vivieron en su época dorada y es un plan único este show para los papás.
KM: Tocando el tema de los músicos en vivo , ¿Cómo sientes que ha sido trabajar junto a tantas personas?
RB: Es muy gratificante escuchar todo arreglo que se hacen a las canciones, a pesar de que es la misma canción suena distinto, suena fresco y moderno.
Trabajar con los músicos ha sido un lujo, escuchar la orquesta en vivo y a cómo las personas se unen con la voz es bastante bonito y trabajar con ellos es un lujo ya que al ser un espectáculo cien por ciento en vivo te van cachando si por ejemplo vas cantando la canción más rápido que otro día.
Ellos se van a adaptar a ti entonces los músicos que tenemos son excelentes y por eso también deben venir a ver el show, ya que no se imaginan como una canción de antaño pueda sonar tan bien en un tiempo moderno y es gracias a los músicos en vivo.
KM: Si pudieras definir este show en 3 palabras ¿Cuáles serían?
RB: Sería nostálgico, gratificante y en vivo
KM: ¿Qué aprendizajes te llevas de este show?
RB: Trabajar con el maestro Eugenio Montesoro el cual tiene una carrera y una trayectoria impresionante , ha trabajado en novelas y ha hecho mucho teatro, fue cantante y tuvo sus sencillos y discos, a él le he aprendido bastante, me ha dado muchos consejos a nivel artísticos: que hacer, que no hacer, como verme con la gente, como llevar mi carrera, lo que me llevó es nuestra amistad y todos los consejos q me ha dado.
KM: ¿Algo más que quisieras agregar?
RB: Este show es un lugar nuevo y es un lugar para ir con la familia y no existe un lugar así en la Ciudad de México. Es único por que a parte está en el piso 25 de un hotel entonces tienes una vista espectacular de la ciudad espectacular, tienes un gran show y una vista y lo vuelve un lugar perfecto para ir con la familia.
